その会というのは同世代の身近な仲間がfooというビルのフリースペースに集まり、永山さんが偏光フィルムを利用して作った「ルイヴィトン京都大丸店」ファサードでロレアル賞という賞の奨励賞を取ったというので、その際に作った映像を含め永山さんの青木事務所卒業後、4年分の作品をスクリーンに映しながら、ぺちゃくちゃ語り合う会だった。その会、ライフアンドシェルターのお二人、pointの長岡君、isshoのお二人、永石くん、磯さん、寺田さんなどなど顔見知りばかりが集まり、リラックスした雰囲気の中、色々永山さんの作品を中心に話がされた。改めて永山さんの作品の説明を本人から聞いているうちに10年くらい前に見せてもらった作品を思い出した。

大学の頃、永山さんの作品をポートフォリオなどで見せてもらったことがある。（その内容の一部が上でのせている画像）その頃僕は、これをどのように見るものなのか正直見方を困っていた。「ここはこうでね。こう見えるんだ。こんなのあったら面白いでしょ？キャハハ」なんていわれて。ぼくは「え？こんなのってどんなの？そんなこといわれても、これが建築の作品？それとも写真としてみるべきなの？どう見ていいんだよ！それを楽しそうに話している君自体は面白いけど、その作品自体は俺にはよくわからん。」なんて思っていた。でも、見せてもらった作品郡を通して初めて10年前に見せてもらった作品の意味や本気度合いがわかった気がした。

そこにつながるきっかけが、その会では印象的なコメントだった「映像に嫉妬する」という話で、どうやらめまぐるしく、且つ自由に展開してゆく「映像」に対して日頃から興味を持ち、その自由さに嫉妬すら覚えているというのだ。その話を聞いて一瞬「あ、そういわれてみると、ルイヴィトンだけではなく他の作品にもその感覚が共通に表れている」と思って納得し帰ってきた。



しかし、しばらく時間がたち、よくよく考えるとどうもちょっと違う気がしてきた。本当に映像なんだろうか?と。僕の認識では映像はもちろん｢展開｣はあるが、展開する軸を中心に双方に流れがある。そして展開するときの軸は点のようなもので、また、大きな流れの中に消えていってしまう。しかし、僕の勝手な感想としては、むしろ永山さんの作品は「絵本の展開」の方に近い気がする。永山さんの作る空間の展開は前後のシーンの中にあるモノの存在感が非常に強い。それぞれのものがそれぞれ重力を持っているのではないかと思うくらいひきつけられる。まだ、これは感覚的な見解でまともには説明が付かない。本人に言わせたら怒られるかもしれない。でも、僕からしたら「映像の展開」というより｢絵本の展開｣のように思え、そしてそこが面白い。流れない、強いのものの存在、思い切ってあけられた行間。そんなところにいつも驚かされ、ひきつけられる。

■生活普段議というサイトで永山さんのインタビュー記事が掲載されてます。ちなみに、次号は僕のインタビューです。みてね。