http://www.dezain.net/

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http://www.psfk.com/2008/02/dealing-with-decay-admire-or-fix.html

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雑誌も中国、台湾、香港、ブルガリア、イタリア、ポーランド,シンガポール、アメリカ、ロシア、スペインなどから掲載希望がきています。

「卒、」企画のみなさん。ありがとうございました。

とはいえ、今回は建築家として、主に建物としての教会を見学してきた。しかし、日常、教会というものを街中でも目にし、存在を当たり前のように受け入れていたが、今回体験してみて見方が少し変わった。物理的にはキリスト教とはいえ、牧師と教典という二つを核に作られる共同体であり、行政の定めるところで作られるわけでもなく、営利目的で作られるわけでもない、精神の営みとして作られる共同体であり、そんな共同体が一つの建物を作ってしまうわけで、「それはすごいことではないか」と改めて感心した。

今回お邪魔したとき、参加者は50人もきっといなかったであろう。後で聞くとどうやら全教会員を足しても60人超程度だという。その人数で小規模とはいえ、今回見学に行った教会は作られ、守られてきたわけだ。きっと、こんな大きな財産を共有し、管理され続ける建物はそうはない。やはり、そこが宗教の強い絆を物語っている気がした。そして、今回さらに規模の大きな教会を所有するために、新敷地で新聖堂が計画されることになった。それが以前ここで少し紹介をしたことのある、古屋付きの敷地で江戸川台駅前に位置する。現在の教会は駅から10分以上歩いたところに位置し、閑静な住宅街の中にある。それはそれでこじんまりとまとまり良い教会なのだが、町自体が高齢化を迎え、その中に同じように埋没することを嫌い、この先を考え開かれた教会を目指すべく駅前に移し、同時に規模を拡大させることを皆で協議し決断をされたのだ。まだ、その計画自体は当初リノベーションで相談を受けたのだが、最近少し新築案も浮上しつつあり、まだこの先どうなるかはわからない。ただ、いま一つずつハード面を検証し、可能性の絞り込みを行っており、それを僕は設計面で協力している。新築、リノベーション、いずれにせよ今まで体験してきた店舗や住宅、オフィスなどとは違う期待やルールがあり、そこにワクワクしながらお付き合いさせてもらっている。

我々スキーマのメンバーは前日夜中から車を走らせ、約7時間、予定よりも早い12時頃に現地に着いた。駐車場に車を止め、現地に歩いているうちに白い塊が目に入ってきた。巨大である。そして、変な窓。「狙いすぎじゃないか｣と心の中で思った。取り急ぎ、受付のスタッフに挨拶をし、1時間ほど待合室で待つことになった。そのため、案内前のテツヲと直接話が出来た。「5年の成果」を問われる機会でもあり、そのとき、彼は非常に緊張していた。いきなり、言い訳を言ったり、ソワソワしている。そうこうしているうちに続々と同世代の建築家が集まってきた。おそらく、二百人くらいいたのであろう。その様子を見ていたせいか、それともこれから巨大なものを見るせいか、よくわからないが僕も緊張してきた。

さて、1時半。内覧会が始まった。集合場所の裏側がメインエントランスになっていて正反対の位置までぐるっと歩いた。「う～ん。ヤハリ窓が変！」依然その感想は変わらない。そして、中に入った。中に入ると狭いエントランスホール。「エントランスを仰々しくしたくない」とのテツヲの説明があったが、やはり「狙いすぎじゃないか。」という感想は変わらない。それで中に入った。思わず「うわ～！」僕も含め、皆が期待通りの声。この時点で先のエントランスへの感想は訂正していた。

その後、B2およびB1を回遊する中、コンペのときの青木さんのスケッチから生まれたダイナミックな白と土のかみ合う空間を体験し、興奮状態。途中色々変更があり隙間が中途半端になったなど変わったところもあるのだろう。でも、僕にとってはこの質の空間を体験することが始めてで、その差をどうこう言う視点すら持ち備えていない。とにかく、面白い。また、そのボリュームに取り付く階段、照明、サッシュなどディテールもすごい。部屋の用途、天井の高さによって統一できないのであれば統一できないなりに統一感を設定している照明計画。開口部がそれぞれまちまちであるため、部分的に無目が入ったり、構造上ドアの枠が出たりと統一が図れないのであれば最初から統一しないという開き直り。どうやら、同じ形状の枠はないらしい。階段部も構造上必要となるジョイント部を意匠上のリズムに変換。とにかく気持ちがいいほど既成の考え方を打ち壊してくれている。これも最初の青木さんのスケッチが導いているのかもしれないが、それに対する答えも気持ちがいい。



では、続きは明日！

その会というのは同世代の身近な仲間がfooというビルのフリースペースに集まり、永山さんが偏光フィルムを利用して作った「ルイヴィトン京都大丸店」ファサードでロレアル賞という賞の奨励賞を取ったというので、その際に作った映像を含め永山さんの青木事務所卒業後、4年分の作品をスクリーンに映しながら、ぺちゃくちゃ語り合う会だった。その会、ライフアンドシェルターのお二人、pointの長岡君、isshoのお二人、永石くん、磯さん、寺田さんなどなど顔見知りばかりが集まり、リラックスした雰囲気の中、色々永山さんの作品を中心に話がされた。改めて永山さんの作品の説明を本人から聞いているうちに10年くらい前に見せてもらった作品を思い出した。

大学の頃、永山さんの作品をポートフォリオなどで見せてもらったことがある。（その内容の一部が上でのせている画像）その頃僕は、これをどのように見るものなのか正直見方を困っていた。「ここはこうでね。こう見えるんだ。こんなのあったら面白いでしょ？キャハハ」なんていわれて。ぼくは「え？こんなのってどんなの？そんなこといわれても、これが建築の作品？それとも写真としてみるべきなの？どう見ていいんだよ！それを楽しそうに話している君自体は面白いけど、その作品自体は俺にはよくわからん。」なんて思っていた。でも、見せてもらった作品郡を通して初めて10年前に見せてもらった作品の意味や本気度合いがわかった気がした。

そこにつながるきっかけが、その会では印象的なコメントだった「映像に嫉妬する」という話で、どうやらめまぐるしく、且つ自由に展開してゆく「映像」に対して日頃から興味を持ち、その自由さに嫉妬すら覚えているというのだ。その話を聞いて一瞬「あ、そういわれてみると、ルイヴィトンだけではなく他の作品にもその感覚が共通に表れている」と思って納得し帰ってきた。



しかし、しばらく時間がたち、よくよく考えるとどうもちょっと違う気がしてきた。本当に映像なんだろうか?と。僕の認識では映像はもちろん｢展開｣はあるが、展開する軸を中心に双方に流れがある。そして展開するときの軸は点のようなもので、また、大きな流れの中に消えていってしまう。しかし、僕の勝手な感想としては、むしろ永山さんの作品は「絵本の展開」の方に近い気がする。永山さんの作る空間の展開は前後のシーンの中にあるモノの存在感が非常に強い。それぞれのものがそれぞれ重力を持っているのではないかと思うくらいひきつけられる。まだ、これは感覚的な見解でまともには説明が付かない。本人に言わせたら怒られるかもしれない。でも、僕からしたら「映像の展開」というより｢絵本の展開｣のように思え、そしてそこが面白い。流れない、強いのものの存在、思い切ってあけられた行間。そんなところにいつも驚かされ、ひきつけられる。

■生活普段議というサイトで永山さんのインタビュー記事が掲載されてます。ちなみに、次号は僕のインタビューです。みてね。

明日はharamo-2の見積アップです。
祈る思いです。

もう既に五周目。今日はハードリスニングです。

一つ目は隈研吾氏の作品で、ボール紙を一定の単位で切り欠いていって縦横に組み合わせて格子を作っています。それだけならばいつもの隈さんのお家芸といった感じですが、実はそのあとが面白い。二方向に組まれたものではボール紙ということで構造としては頼りなく、屋根はもちろん壁自体もきっとふにゃふにゃになるのであろう。そこで、隈さんはその格子の中にピッタリハマるスチロールを適当に差し込んでその面を固め、屋根まで作り小屋を形成しているのです。非常に面白い。おそらく、発想の立ち位置は異なるのですが、最近スキーマで取り組んでいるCCDの発展のヒントにになりそうで、特に興味を持ちました。CCDというのは3次元方向に面材クロスさせアイガキで組むのですが、どうしても3方向目が組むときにイレギュラー要素となり困ります。いくつか、その対処は今までも考えてきたのですが、今回の隈さんの作品を見て考え方のヒントをもらいました。もう少しその3個目のイレギュラー要素をポジティブに受け入れ、別なキャラクターとして発展させればよいのだということを。なるほど、なるほど・・・。

二つ目は青木淳氏の作品です。これはステンレス円柱があり、その下１/４程度が磨かれミラーになっています。そして、その下になんだかいびつな形をした建築写真がプリントされた絨毯がひかれています。そのいびつな形は、実は円柱への映りこみの湾曲を元より計算し作っているもので、円柱に映りこむと本来あるべき形の建築写真を見ることが出来るのです。誰もが、経験的には当たり前に知っているがあまりにも日常的で考えたことのない、現象を丁寧に読み解き、その現象の原理を逆さに利用してデザインしています。流石ですね。モノとしての存在感もあのスパイラルの大きな吹き抜けに対して、明快でいい感じでした。青木さんとは以前、プロジェクトを共有させていただいてから、ときたま、交流をさせていただいているのですが、浮き足立っているときなどにお会いすると、直接言われるわけではないのですが、なんだか「そんな遠くを見ないで足元や、身の回りをじっくり見なさい」と暗にいわれている気がするのですが、この作品にも同じものを感じました。（あ、別に説教臭いというわけではないですよ。）さらに、昔からつきあいのあるのんちゃん（永山紀子）が担当して作ったと聞いてさらに気に入っています。

で、それをどうも屋外展示しながらBBQをする。そんな企画のようだ。そして土曜日などはワークショップなどもするらしい。会期は今週金曜日から日曜日まで。(梅雨だが大丈夫か？心配）

と、ここまでようやくわかった。作品もそうだが、わかりづらい案内を送るのもさすが芸大生！でも、それが功を奏したのか、完全に僕の気持ちは持っていかれている。是非、皆さんも行ってみたらいかがでしょう。（雨大丈夫かなあ？）



詳しくは
■BBQhouse Project!ホームページ

折に触れてこのように身の回りの建築家やクリエーターを紹介していきたいと思っています。というのも、建築家では一時期「３０代建築家」という活字を雑誌など色々なところで目にしました。代表するところでは塚本由晴さん、みかんぐみ、手塚貴晴さん、インテンショナリーズなどがいるのですが、彼らはそろそろ４０代なのであろう。それなりに年月は経過しているものの、今改めて「３０代建築家」というくくりで我々の世代をまとめるにはまだまだそのくくり方は古臭く感じてしまうタイミングで非常にタイミングが悪いのです。実際の人数や作品数は僕らの世代の方がきっと多いのに先を越されているばっかりに不遇な感じがします。でも、実はこのようなことには僕は慣れっこで、僕の世代はいつも過渡期なのです。たとえば、女子大生ブームと女子高生ブームのはざま、そしてヤンキーとチーマーのはざま、管理教育とゆとり教育のはざま、バブルとバブル後のはざま、建築至上主義とIT至上主義のはざまなどなど。まあこう見ると、変化に動じない世代なのかもしれません。とにかく、そんな世代をゆる～くでもネットなどでつながっていければと思って折りに触れて仲間を紹介したいと思います。

あ、そうそう。最近、芸大時代のクラスメートである清水勝広の結婚式がありました。どうやら、夫婦で仕事をしてゆくようです。彼らもそうですが、参加メンバーにもたくさん同世代の優秀な仲間達がいて、「たくさんいるなあ」と改めて感心させられました。

最後になりますが、勇気あるジャーナリストの方！こんな不遇な世代をうまくくっていただけるのを期待してま～す。

しかし、大人になって改めてそんな文房具屋に行ってみると、懐かしくはなるが、お店の小ささや中の通路の狭さで満足に商品を見ることすら出来ず、また、もうそこにあるものを羨ましくは思わなくなっていた。そして、心なしか学校付近にある文具店も寂れてきている気がする。少子化からか？お店の人が年老いたからか？子供が贅沢になって、そんなところでは買わなくなったのか？理由はわからないが、僕が子供の頃のような活気は今の住宅地内の文具店にはない。まさに僕が住む世田谷の自宅前にも同じような文具点があるのだが、この前見たら閉店セールをしていた。世田谷だから？他の地域ではどうなんだろう？

さて、そんなご時勢に萩原さんは文具店を継ぐという。「つくしの文具店」を囲う状況がどんなかはわからないが、普通ならこの手の文具店は世代交代などせず、その世代で幕を閉じる気がする。ただ、萩原さんもそんなことはとうに承知のはず。だから、何を考えているのか？何をするのか？どんな視線をどう扱うのか非常に興味深い。きっと、萩原さんのことだから面白いことをするのだろう。だんだん、この文章を書いているうちにつくしの文具店周辺の人たちが羨ましくなってきた。遠くてついでに行く用はなさそうだが、近々行ってみよう！

ただ、同じ視点で考えたとき、今度は東海や東京など地震警戒地帯と言われるところがありますが、これこそ、最近、信憑性なく感じられるようになってきました。

これからいう話は無根拠ですが、地球規模で距離を考えたとき、東京と大阪の距離などもまったく差がないも同じではないかと思うのです。最近各地で起きている予想外な地域での地震もそのように考えるとで説明がつくのです。もちろん、地震があったときに地盤の弱さで被害が大きくなるところと、耐えられるところの差はあるでしょうが、それを言っているのではなく、震源の発生地帯が固定されているという話は地球規模ではおかしな話であるように思うのです。それから、僕が小さい頃、関東大震災は60年ごとにおきるなどと脅されていましたが、それこそ滑稽な話に思えるのです。地球が出来てから46億年たちますが、そのスケールからいって60年などほんの一瞬の話だと思うのです。

また、人を評すときに「スケール感が違う」という言葉をよく使いますが、最近、「そう発する側の見方こそ、自己本位な感覚なのではないか」と思うようになってきました。やはり、対象に対してそれぞれ見方のスケール感があって、それを対象に合わせて変えること。それが本来あるべき姿で、人本位ですべてを見ようとすることこそ無理な話で、傲慢とも捕らえられるのだと思うのです。

また、よく耳にする言葉で「Save　the　earth」という言葉がありますが、これもその意味で間違った視点で地球を見ている表れではないかと思うのです。人が地球を守るのではなく、地球が人を守っている。いや、守っているつもりもないほど地球にとって人の存在ははかないのかもしれません。（長坂）

たしか、同じような企画を高田馬場周辺で行われている話を耳にしたことがあります。その企画は、人一人の単位の話に移行させない雰囲気を持ち備えています。マス対マス。そして実際に経済を動かし、継続するための資金も生み出しそうな勢いがあります。両者に確実にメリットが落とされしうでうまいなとおもいました。もちろん、高田馬場というところは特殊で、学生が多く、商店も多い、そして昨今、池袋や新宿の開発で消費が流れ、冷え込んでいて「このままではいけない」という共通の危機感を皆で共有しているため、この企画としては最良な土地で、どこでも出来る話ではないのかもしれません。ただ、地域ごと他のやり方、利益の得方があるはずです。それを客観的に見据え再構築することでこのやり方は参考になると思います。もしかしたら、身内では固まりそうにない他の地域でふさわしいターゲットを見つけ、その管轄の役所を説得し行ったほうがもしかしたら、成功への近道なのかもしれないとも思いました。いずれにせよ、よい企画なのでがんばってもらいたいです。

いやいや、長文になってしまいました。最初だから力が入りすぎているので、今後は出来るだけ短文で行きたいと思います。（長坂）